关于岁月那些事儿

　　再回首岁月依旧，回头望依稀会记得当初的样子。每个人都有一段旅程，是快乐的也好，是悲伤的也好，关于岁月至少都要不后悔。
　　这是岁月留给我们的时光
　　初次看到洪丹丹的作品很有回到西方过去时空的感觉，给我们带来了那些曾错过的岁月。服装的动感与韵律恰到好处，像雕塑一般丰富细腻的褶皱与简洁的廓形结合，更像是保留那种容易消逝的东西，抓住随风而动的瞬间美，展现着经典与前卫，给人一种震撼的神秘感。《消失·出现》系列较多的运用了在西方古典雕塑中经常出现的自然悬垂的褶皱元素。洪丹丹在服装的比例，尺寸，廓形上甚是斟酌。无论是对称还是不对称的适中尺寸是她对平衡比例的完美追求。即使去掉树脂材料的部分服装仍然是完整的，这是《消失·出现》系列的理想状态。在色彩上，黑白组合贯穿始终，并点缀少量亮色。洪丹丹让《消失·出现》以一种形式美呈现在时尚之中。
　　然而，高源的作品仿佛又让你去怀念一段即将逝去的光阴，纪念一段历史的经历。《痕迹》整体灵感来源于岁月痕迹、历史壁画、废旧工厂、斑驳墙面。时间像一位无声的证人，默默地见证历史的起承转合、辉煌与没落。色彩的痕迹随着时间的推移而逐渐淡去，经过历史的沉淀，饱和的色调转变为特有的红色、浓烈的烟雾色、或深或浅的砖红色、古老的金色、皮肤的米色、褪色的紫色以及褪色的蓝色成就了此次的岁月《痕迹》。
　　岁月中的年轮记
　　人的一生不可平坦又毫无波澜，而对崎岖岁月的见证便是途中一次又一次经历失败后重生的过程。当它慢慢复刻在你人生的道路上，就像年轮一样足以证明那些你来时的忐忑路程。
　　关于《消失·出现》洪丹丹说：“初期尝试树脂材料的实验及运用，因为树脂这种材料具有流动性，所以刚开始一直想着用简单、在预算之内的方法建立模型。但尝试了很多的方法均没有成功。最后只能做一些小型的饰品。类似于大蓬裙这样的服装却很难实现，做出来的褶皱并没有预想的自然效果。经过不少实验，还是放弃了制作模型的方法。后来是把布料浸泡在树脂中直接在人台上作出预想的造型，最后就产生了现在的作品。”而在与高原谈及《痕迹》时，她说：“困难是面料的改造和后期整体风格的成型。克服的方法无非就是不断地尝试，不断地改进，已达到最终自己想要的效果。”